Innovative Curatorial Projects – Paris / SingaporeCollection Lowave
La collection Lowave a été créée entre 2002 et 2014 et comprend plus de 250 artistes et réalisateurs du monde entier. Le label a contribué à un nombre important d'expositions internationales, de biennales, de festivals de films ainsi que des manifestations académiques. Avec l'évolution de nos activités, nous avons arrêté la distribution de films et notre catalogue sert désormais comme archive retrançant plus qu'uné décennie d'histoire de l'art vidéo et du cinéma expérimental. Une sélection de nos DVDs est disponible chez Re:Voir à Paris.
Laila Hotait
*1980. Vit et travaille entre Madrid en Espagne et Beyrouth au Liban.
Laila Hotait a étudié les Civilisations arabes et musulmanes. En tant que boursière Fulbright, elle s’est formée au métier du cinéma à l’Université de San Francisco et est doctorante au département d’audiovisuel et de communication de l’Université Carlos III de Madrid. Également programmatrice, Laila Hotait a fondé, avec sa sœur Nadia, une plate-forme internationale d’artistes : Laaventura.
Takahiko Iimura
*1937, Tokyo, Japon. Vit et travaille à Tokyo, Japon.
Iimura est l’un des pionniers au Japon dans les domaines du cinéma, de la vidéo et de l’installation. Dans les années 1960, c’est à New-York qu’il réalise ses premiers films expérimentaux. Ses œuvres explorent des sujets aussi variés que l’écologie, l’imagerie érotique et la critique sociale.
Dans les années 1970, il s’oriente vers le travail vidéo. Dans les années 1990, il découvre le domaine du multimédia et crée des œuvres interactives où le visiteur devient partie intégrante de l’œuvre. Son travail est primé et reconnu dans le monde entier.
Yasunori Ikeda
*1976, Fukushima, Japon. Vit et travaille à Gifu, Japon.
Les principales œuvres de Yasunori Ikeda incluent la création Mosaic avec Masakazu Saito, le documentaire 7x7 composé d’images prises durant 49 jours, et Men of soil - 3 portraits dans lequel les personnages sont décrits par des images qui suivent la narration. Tous sont produits dans un style qui croise documentaire, fiction et expérimental.
Berat Isik
*1976, Diyarbakir, Turquie. Vit et travaille à Diyarbakir, Turquie.
Artiste vidéo, Berat Isik, honoré par le 23ème prix de l’artiste contemporain d’Istanbul pour la meilleure exposition en 2004, il utilise son média pour se confronter aux problèmes sociaux et politiques de son pays, et notamment la question des minorités. Sa réponse est évidemment poétique à l’image de sa participation au travail collectif Emploi Saisonnier sous l’influence d’un poème d’Eluard : “Quelques uns des mots qui, jusqu’ici, m’étaient mystérieusement interdits”, exposé avec Sener Ozmen et Cengiz Tekin à la Galerie de la Friche la Belle de Mai à Marseille au début de l’année 2010. Ses oeuvres ont été présentées à Istanbul en Turquie (2003, 2004, 2005, 2009), à Berlin en Allemagne (2004), à Holon en Israël (2005), à Erevan en Arménie (2006).
Natalie Ital
*1968, Allemagne. Vit et travaille en Allemagne.
Entre 1987 et 1993 Natalie Ital suit des études de Communication Visuelle à Kassel et se spécialise dans la photographie expérimentale. Du portrait photographique au collage en passant par des photogrammes, elle expérimente toutes les possibilités du medium. Inspirée par la musique Rock'n Roll d'une part et par les observations de la vie quotidienne d'autre part, Natalie met en scène dans ses oeuvres des icônes de la vie publique tels que Marilyn Monroe, Elvis, Hitler ou Lady Di. Ces derniers sont ensuite transformés en nounours pour devenir par la suite les acteurs principaux de ses courts-métrages. Ses nounours, ses films, ses photographies ainsi que ses peintures sont actuellement exposés dans de nombreuses galeries d'art et des musées d'art contemporain.
Sion Jeong
*1984. Vit et travaille à Cologne, Allemagne.
Sion Jeong a commencé des études à l’Académie de l’Art Media de Cologne en 2008. Son œuvre Karat a été montrée lors d’Electrohype 2010, la 6ème Biennale d’arts électroniques en Suède. Dans ses œuvres, l’artiste se concentre sur la perception synesthétique entre la matière, le son, la lumière et l’espace. En parallèle, elle crée ses propres instruments de musique.
